НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ ФЕШИН (NICOLAI FECHIN, 1881-1955)
Николай Фешин – выдающийся русский живописец, рисовальщик и портретист мировой величины. Мастер живописи и графики, представитель импрессионизма и модерна. Портретист, жанрист, автор пейзажей, натюрмортов. Работал в театрально-декорационном и декоративно-прикладном искусстве. Педагог. Фешин пробовал себя в разных жанрах живописи, но более всего известен как портретист.
Его картины экспонируются в крупнейших музеях мира и в престижных частных коллекциях. Работы именитого мастера высоко ценились в разные годы минувшего столетия. "Поразительной силой чувства, столь типичной для настоящего русского", были восхищены американские зрители в 1910 г., когда впервые увидели портреты, созданные Н. И. Фешиным.
Николай Фешин родился в Казани 26 ноября 1881 года (по новому стилю) в семье резчика иконостасов. В четырнадцать лет он поступил в Казанскую художественную школу, где проучился до 1900 года, в 1901 году по рекомендации школы был принят в Академию художеств в Петербурге, в мастерскую Репина, которую окончил в 1909 году. Его картина «Портрет неизвестной» (1908) в 1909 году была удостоена золотой медали на международной выставке в Мюнхене и приобретена музеем Академии Художеств, а конкурсная программная работа «Капустница» принесла Николаю Фешину звание художника и право на пенсионерскую поездку за границу. Художник ограничился заграничной поездкой летом 1910 года.
Портрет Кэйт
Художник писал и портреты, проникновенно соединяющие острую экспрессию с живописностью ("Варя Адоратская", 1914; "Отец художника", 1918).
Получив предложение преподавать в Нью-Йорке, уехал в США (1923). Жил в Нью-Йорке, а с 1927 – в Таосе (шт. Нью-Мексико), где выстроил по собственному проекту дом-студию, украсив его "неофольклорной" резьбой. В конце 1930-х годов путешествовал по Мексике и Японии, побывал на о.Ява. В поздний период переселился в район Лос-Анджелеса.
Карменсита
Плодотворно работал в разных жанрах, оставив большой цикл ярких этнографических зарисовок, которые часто переводил в литографию. Имел сенсационный успех как светский портретист. Однако эти элегантные работы существовали как бы на обочине большого искусства, представляя цветистые наборы салонных комплиментов. Более серьезен и драматичен в образах людей искусства (портреты Д.Д.Бурлюка и его жены, 1923-1924, собрание наследников семьи Бурлюков, Хэмптон-Бейс, Лонг-Айленд, США).
Дочь моего садовника
Куколки
Марша
Девушка с персиками
Портрет миссис Дж.Р. Вильямс
Портрет Глендоры Роллинз
Маленький ковбой
Портрет Duane
Чай в Санта-Монике (Портрет миссис Краг) 1923
Портрет Ии (1923)
Портрет Вари Адоратской
Безусловным фешинским шедевром, где в наиболее полной и совершенной форме воплотился образ детства, является «Портрет Вари Адоратской» (1914). Уже при первых появлениях на выставках его невольно связывали с известной картиной В.А.Серова «Девочка с персиками». Эти произведения действительно во многом сходны. Предмет изображения, выразительные средства, но главное – созвучие настроений, атмосфера равновесия, гармонии и счастья, присущая детству, объединяет их. Серовская «Девочка с персиками» и фешинская Варенька – образы, в которых воплотились надежды усталого, больного времени, чреватого социальными катастрофами, желание обрести ясность среди сложностей и противоречий мира.Фешин изображает девочку сидящей на столе, чем пространственно перемещает ее фигуру в композиции картины в область изысканного натюрморта, написанного на переднем плане. Искусственность ситуации, срежиссированной художником, воспринимается органично. Такая поза дает возможность подчеркнуть естественную грациозность, нежную пластику детского тела. Лицо модели идеально воплощает чистоту мироощущения ребенка.
Молодая женщина (1912)
Золотые волосы (1914)
Миссис Фешина с дочерью (1922).
Портрет Ии (1923—1926
Русская девушка (Портрет Ариадны Микешиной) (1923—1926)
Женщина с зеркалом (1915)
Девушка за маникюром (Портрет мадемуазель Жирмонд), 1917.
Портрет Изабель (1923-1927)
Дама в розовом (Портрет Н.Подбельской) (1912)
Мануэлита с качиной — ритуальной игрушкой (1927—1933).
Мексиканская бабушка (1927—1933)
Альбидиа (1928)
Девочка с острова Бали (После 1938).
Храмовая танцовщица (1938)
Николай Иванович Фешин (1881-1955)
Портрет неизвестной (Дама в лиловом). Этюд (1908)
Малая золотая медаль в Мюнхене. Сам Фешин считал эту работу учебной.
Портрет П.А.Радимова (1910)
Ия Фешина (Кон.1930-х)
Принцесса (1940-е).
Портрет художника Д.Д.Бурлюка (Д.Д.Бурлюк читает лекцию) (1923)
Фешин Портрет отца 1918
Один из самых глубоких образов – «Портрет отца» (1918). Художник всегда с глубоким уважением относился к отцу. Иван Фешин изображен сидящим на подлокотнике массивного кресла, на нем – тулуп, что кажется не очень мотивированной деталью. Но как в парадных портретах камзолы, фраки и регалии обозначали социальный статус модели, так и здесь тулуп необходим для создания образа русского мастерового. Фешин подчеркивает кряжистую крепость человека, вся жизнь которого – труд, придающий бытию человека устойчивость, наполняющий его мудростью принимать жизнь со всеми ее тяготами.
отсюда
Фешин Николай Иванович (26 ноября 1881 Казань 5 октября 1955 Санта-Моника близ Лос-Анджелеса).
Умер Фешин в Санта-Монике (ныне в составе Лос-Анджелеса) 5 октября 1955. В 1981 в его доме в Таосе был основан Институт Фешина – с музеем и образовательным центром.
