“Этот живописец смешивает свои краски с кровью” – Гвидо Рени да Болонья (1575-1642, рисовальщик и гравёр).
Рубенс во время написанияя “Коронация…” находился на вершине мировой славы. Его блестящий ум, многосторонняя образованность, наконец, могучее обаяние его личности производили неизгладимое впечатление на окружающих.
Монархи разных стран, желая увековечить себя и свои семьи, возлагали надежды на Питера Пауля, что даже после его смерти, продолжали обращаться за этим в его мастерскую, уповая на то, что там, возможно, ещё сохранился дух его искусства. Все они уповали на то, что в мастерской Рубенса витает дух его искусства; и действительно таки нашёлся художник, Якоб Иорданс.
"Коронация марии Медичи", 13 мая 1610 год. Питер Пауль Рубенс, 1622-1625 годы.
Жанр исторической живописи на античные темы был популярен не во всей Западной Европе. В Испании, например, в отличии от Нидерландов и Италии, мифологический жанр был оттеснён живописью на темы Библии и Евангелия. В Италии же начиная с раннего Ренессанса сложилась богатейшая традиция мифологических картин.
В 1612 году, через два года после убийства её мужа, короля Анри, Мария Медичи решила создать себе памятник - построить дворец и украсить его историей своей жизни.
Королева приобрела отель герцога Франсуа де Пине Люксембургского вместе с обширным садом и поручила архитектору Соломону де Броссу перестроить дворец в “тосканском стиле”. Она покинула Лувр и переехала в Люксембургский дворец, который напоминал ей родную Флоренцию. Королева задумала украсить боковые галереи второго этажа дворца картинами, поместив их в простенках между окнами (после её смерти в 1642 году во дворце поселился её третий сын, Гастон Орлеанский, и внучка, “Великая Мадемуазель”,Анна де Монпасьё). В это время (1621 году) у Марии Медичи уже был круг художников, которые писали её портреты и украшали её быт. Но королева вспомнила о Рубенсе. Вряд ли она забыла молодого красавца, который появился около неё 20 с лишком лет назад. Она приглашает его - в 1621 году Рубенс получил свой самый важный в своёй жизни заказ, который принёс ему международную славу. В январе 1622 году художник отправился в Париж, чтобы выполнить договор, заключённый с королевой-матерью - написать картины для двух галерей нового Люксембургского дворца. Одна часть полотен должна была представлять события из жизни королевы, другая – сцены, рассказывающие о правлении её покойного супруга, Анри Четвёртого (эта часть заказа осталась не выполненной).
Королева-мать, Мария Медичи, и художник, Питер Пауль Рубенс, составляют перечень картин, которые должен написать Рубенс, описывают подробно содержание каждой картины. Рубенс начинает работу с эскизов, с зарисовок. Королева на этих этюдах выглядит весьма непривлекательно.
Королеве 49 лет. Это толстая матрона с довольно грубыми чертами лица и туповатым взглядом. Короткая жирная шея, второй подбородок, толстые щеки, заплывшие глазки, тусклый взгляд... правда, рот ещё не тронула старость. Относительно её умственных способностей… её наперсница и подруга, итальянка, жена маршала д"Анкра назвала её дурой. Этот эпитет подтверждается тем, что в церкви им. Св. Дениса на церемонии коронации присутствуют собаки (№20).
Король Анри Четвёртый. Работа Франсуа Пурбуса Младшего (1569-1622).
Родился в 1553 году, королём Франции стал в 1589 году. короноваться ему удалось только в 1994 году. Как не похож он на свою супругу: у него на всех портретах глаза светятся умом и в горделивом облике проглядывает хитрость. Мария Медичи стала королевой Франции только потому, что рой Анри Четвёртый по уши увяз в долгах, а Медичи были его главными кредиторами. Под давлением своего министра Сюлли рой Анри заочно согласился взять в жёны племянницу великого герцога Тосканы, Фердинанда Первого, чтобы восстановить позолоту на своём гербе и укрепить свою власть. До свадьбы рой видел только портрет Марии Медичи. Она не понравилась ему, хотя и не внушала отвращения. Из шести тысяч золотых флоринов, выплаченных великим герцогом в качестве приданного за племянницей, дочери его брата старшого, четыре тысячи ушли на погашение долга Анри Четвёртого только великому герцогу Тосканы Фердинандо Первому.
Но чуть позже, в том же 1622 году, появляется портрет Марии Медичи. Цветущая обаятельная женщина! Кто бы мог подумать, что с такими беспощадными набросками можно написать настолько очаровательный портрет?! Это произвело на её величество впечатлёние. Она даже начала собирать эскизы, которые ей передавал Рубенс, с намерением сделать нечто вроде альбома. Слабохарактерная, надменная, злая и суеверная интриганка вдова Анри окружила себя иностранцами и подорвала мудрую политику великого Беарнца.
Эскиз "Коронация Марии Медичи". Собственность ГЭ. Эскиз “Коронации Марии Медичи”, принадлежащий Государственному Эрмитажу, представляет собой первый вариант композиции, стремительно нанесённый по серовато-золотистой имприматуре (термин, используемый в живописи: цветная тонировка поверхности уже готового белого грунта). Он сильно отличается и от окончательного варианта картины, и от эскиза мюнхенской Пинакотеки. Это, вероятно, связано с тем, что, работая над первым эскизом, художник ещё не знал точных размеров (а соответственно, и пропорций) больших простенков в галерее Люксембургского дворца, в один из которых он предполагал поместить свое полотно.
Работа над галереей продвигается: Рубенс курсировал между Антверпеном и Парижем. Он увозил с собой одобренные эскизы, привозил королеве на просмотр написанные полотна. Мария - в восторге: её никто и никогда не рисовал так, как это сделал Рубенс. При всей благосклонности королевы Рубенс не получает от неё обещанной платы (во всяком случае, в оговоренные сроки). У этой серии картин должно было быть продолжение, прославляющее Генриха Четвёртого, но Мария Медичи утратила власть, и продолжения не было (в 1631 король Франции выслал её заграницу – она уехала в Брусел). По стечению обстоятельств королева, изгнанная в конце своей жизни из Франции, умерла в доме Рубенса в Кёльне (в этом доме Рубенс провел своё детство).
Это, "Коронация Марии Медичи", и два последующих больших полотна замыкали галерею Люксембургского дворца, в которой была размещена серия картин Рубенса (24 больших панно. Каждая картина представляет собою самостоятельное произведение, одновременно является частью общего замысла). “Коронация Марии Медичи” находилась на левой стене, “Смерть Генриха” - в торце и “Совет богов” - на правой стене. Таким образом, три картины окружали зрителя, расположением напоминая триптихи в хорах католических церквей. “Коронация Марии Медичи” закрывала дверь в конце левой стены галереи, ведшую в северный угловой павильон дворца на улице Вожирар. Для того, чтобы дверь могла открываться, картину разрезали в соответствующих местах - следы этой двери до сих пор отчётливо видны на холсте (справа внизу, около собак - №20).
Чтобы усилить полномочия супруги, король дал распоряжение короновать её по королевскому обряду в церкви Сен-Дени. На картине изображены реально присутствовавшие на церемонии лица - список персон оных был передан Рубенсу во время работы над полотном в 1622.
Мария Медичи(1) короновалась 13 мая 1610 года (была регентом Франции до 1614 года) в церкви св. Диониса (19) в аббатстве Сен-Дени, церемонию проводил изображённый с короной в руках кардинал де Жуайёз (10), за его спиной - помогавшие ему кардиналы Пьер де Гонди (11) и Франсуа де Сурди (12) и сопровождающие их четыре епископа (13). Стоящий рядом с королевой молодой дофИн изображён со спины (1601-1641) – (3). Анри Бурбон (2) изображён в глубине, стоящим на балконе, - возможно, художник хотел подчеркнуть тем самым его скорую кончину (на следующий день, 14 мая 1610, его кинжалом заколол религиозный фанатик - Равальяк). Королева Марго – первая супруга Анри Четвёртого (5). Дочь Марии Медичи, Генриета-Мария, будущая супруга английского короля Карла Второго (4). Шлейф королевской мантии несут “три принцессы крови” (9). Далее разворачивается процессия придворных, которую возглавляют побочные сыновья Генриха Четвёртого: Цезарь, герцог Вандомский (6), со скипетром, и кавалер Александр де Вандом (7), с жезлом правосудия (художник здесь отступил от документальной точности: жезл и скипетр во время коронации были в руках королевы).
Базилика Сен-Дени, некрополь всх французских королей.
Если герцог Вандомский изображён смотрящим прямо на зрителя, то кавалер де Вандом показан, хотя и в эффектной позе и во весь рост, но со спины. Вдова убитого по приказу короля Генриха Третьего Валуа в замке Блуа в декабре 1588 года герцога де Гиза – Екатерина Клевская – двоюродная сестра короля Анри Четвёртого (8). Иностранные послы (14), придворные дамы, чьи портреты не поддаются идентификации (15). (16) – зеваки и любопытствующие.
Единственное отклонение от реализма - гении Победы, с пальмовой ветвью (17) и Процветания с рогом изобилия (18), летящие над участниками торжества, разбрасывая золотые монеты, они предвосхищают процветание Франции под регентством Марии Медичи. Картина “Коронация Марии Медичи” выставлена в Лувре в Галерее Медичи. Галерею в Люксембургском дворце посетили кардинал Ришильё и король Людовик Тринадцатый.
В 1723 году пустовавший Люксембургский дворец перевели в статус музея. А в 1802 году картины перенесли в Лувр. В галерее показана серия живописных полотен, представляющих жизнь королевы-регента Франции – Марии Медичи. С 1993 года выставляется в зале № 801 на 2-м этаже галереи Ришельё.
1577 – родился в Зигене в семье фламандского юриста. Зиген – город в Вестфалии, Германия.
1598 – был принят “свободным мастером” в антверпенскую гильдию художников.
1600 – уехал в Италию, поступил на службу к мантуанскому герцогу Винченцо Первому Гонзаге.
1606-1611 – написал “Туалет Венеры”, копию работы Тициана, одну из первых своих Венер. За всю жизнь Рубенс создал более тридцати изображений этой богини.
1608 – вернулся в Антверпен.
1609- женился на Изабелле Брандт, дочери секретаря городского суда. Назначен придворным художником эрцгерцога Альбрехта Седьмого, правителя Нидерландов.
Художник много пишет множество картин на мифологические, библейские, аллегорические темы, прославляя красоту человека, его силу, энергию, жизнелюбие.
1610-1612 – создаёт свои знаменитые алтари “Водружение креста” и “Снятие с креста”. В них чувствуется сильное влияние итальянцев. Хеер Рубенс был одним из создателей фламандского барокко.
1621-1625 – для французского двора пишет серию из двадцати трёх картин “Жизнь Марии Медичи”, предназначенную для украшения галереи Люксембургского дворца.
1626 – овдовел.
1630 – женился на 16-ти летней Елене Фоурмен.
1640 – умер от разрыва сердца (обширный инфаркт миокарда).
Прожил бурную и яркую жизнь. Много сил и здоровья отдал он дипломатической деятельности. Например, с его помощью и при его участии был заключён мир между Испанией и Англией. В результате Англия перестала помогать Голландии в войне с Фландрией.
Творчество Питера Пауля Рубенса оказало огромное влияние на многих выдающихся европейских живописцев, как совремёнников, так и последующих поколений. Жизнелюбивое творчество Рубенса – одна из самых ярких и интересных страниц в истории мировой живописи.
Питер Пауль был очень состоятельным человеком: обладал великолепной коллекцией монет и медалей, резных камней и кости; в его коллекции было более трёх сот полотен итальянцев. Любил мэтр, пристроившись у камина читать сочинения философов на их родных языках – он владеет семью иностранными языками. В гости в его дом в Антверпене стремились попасть инфанта Изабелла, правительница Испанских Нидерландов, королева-мать Франции, Мария Медичи, герцог Бэкенгемский, маршал Амбросио Спинола, etc.
